Cómo se hace realidad un trabajo soñado Entrevistar al artista 3D de clase mundial Rafael Grassetti

No todos los días puedo elegir el cerebro de un artista de 3D líder en el mundo, pero eso es exactamente lo que tengo que hacer con Rafael Grassetti. Es posible que no reconozcas el nombre de Rafael, pero sin duda has visto su trabajo en juegos masivamente populares como Assassins Creed 3, Mass Effect 3 y otros. Puede que incluso hayas tenido uno de los juguetes que diseñó para el gigante de juguetes Hasbro. En resumen, Rafael es un artista en 3D que lo hizo a lo grande, y quería averiguar más sobre cómo lo hizo, y lo que se necesita para convertirse en un artista en 3D líder y trabajar para compañías como Sony..

Quien eres y que haces?

Mi nombre es Rafael Grassetti, y trabajo como supervisor de arte de personajes para la industria de juegos, juguetes y películas..

Nací y crecí en Brasil y comencé a trabajar para esta industria hace aproximadamente 8 años. Trabajé como artista independiente para muchos estudios de juegos hasta que me mudé a Canadá para trabajar en Bioware. Actualmente vivo en California, trabajo en Sony (SCEA) como supervisor en el departamento de arte de personajes.

¿Cuáles son algunos de los proyectos más destacados que has trabajado hasta la fecha??

He trabajado en más de 30 títulos en mi carrera. Algunos de los que puedo mencionar son los juegos Mass Effect 3 3 con increíbles capacidades para varios jugadores [MUO Gaming] 3 juegos con inesperadas grandes capacidades para jugadores múltiples [MUO Gaming] Algunos juegos parecen destinados a una vida de soledad. Su diseño parece inherentemente singular, y pasamos por la vida con una aceptación general de este hecho. Estos funcionan como juegos para un solo jugador, y estamos… Leer más, Dragon Age 3, Assassins Creed 3 I Was at E3 - Estos son los 3 juegos que me sorprendieron [MUO Gaming] Estuve en E3 - Estos son los 3 juegos que Blew Me Away [MUO Gaming] E3 vino y se fue. Todas las luces brillantes, los bebés de la cabina y la locura general son ahora cosa del pasado. E3 se trata de los juegos, pero hay muchas otras tonterías que analizar ... Lea más y Revelaciones, Saints Row Por qué necesita jugar Saints Row: The Third Right Now [Juego de MUO] Por qué necesita jugar Saints Row: The Third Right Ahora [MUO Gaming] Normalmente no uso este espacio para hablar de un juego específico. Trato de mantener las cosas amplias, con redadas y artículos de opinión sobre diversos asuntos importantes en el mundo de los videojuegos. A veces ... Leer más, Rift Know Your Soul: Una guía para el sistema de clase de Rift [Juegos de azar] Know Your Soul: Una guía para el sistema de clases de Rift [Juegos de azar] Leer más, Fable y Tron. También he estado haciendo muchos diseños de juguetes de Marvel y Star Wars para Hasbro, NBA y MLB, y diseños de Walking Dead Statue para McFarlane Toys.

¿Qué hay de diseñar personajes??

Comprender un poco del proceso de desarrollo de una pieza ayudará a alguien que quiera trabajar en esta área.

Las etapas se dividen básicamente en diseño y producción. En la mayoría de los estudios, la etapa de diseño del proceso es realizada por el equipo de arte conceptual, con dibujos en 2D. Una vez aprobado, el “final” El concepto, o idea, se entrega al equipo de 3D, y son responsables de traducir esto a 3D y prepararlo para la producción. Así que es difícil señalar los personajes que he diseñado personalmente, ya que el proceso involucra a muchos artistas diferentes.

¿Es la etapa 2D usualmente realizada usando software, o la gente usa papel??

El producto final siempre termina siendo digital de alguna manera. Conozco artistas que prefieren dibujar en papel, luego llevarlo a Photoshop para colorear y presentar la pieza. Los artistas conceptuales también usan software 3D como ZBrush cada vez más para hacer conceptos. Eso hace que la calidad general sea mejor y el proceso sea más rápido, ya que el departamento 3D puede utilizar gran parte del trabajo para la etapa de producción..

¿Cómo te metiste en el diseño 3D??

Comencé a estudiar software en 3D hace 8 años. En el momento en que estaba estudiando todas las etapas de producción (concepción, modelado, aparejo, animación, renderizado y composición), y luego de 6 meses construyendo mi primera cartera, conseguí un trabajo en uno de los estudios más grandes de Brasil. Aprendí mucho en ese estudio y después de un par de años trabajando como generalista, decidí centrar mi trabajo en el modelado y diseño de personajes..

¿Tienes algún entrenamiento formal en el campo? ¿Y crees que la gente necesita capacitación formal en estos días, o es suficiente como para simplemente dedicarse y crear una excelente cartera??

Yo diría que no necesita ninguna capacitación formal para trabajar en este campo, pero una cosa viene con la otra. La gente generalmente me pregunta si debería gastar dinero en cursos o capacitación, o aprender por su cuenta. Siempre les digo, si tienes el dinero y la oportunidad de hacerlo, no lo pienses dos veces. Los obstáculos que evitará al aprender de alguien que trabaja en el negocio y que tiene la experiencia para ayudar son muy importantes. Solo asegúrese de hacer su investigación y elegir la capacitación adecuada con los maestros adecuados.

Aún así, su cartera sigue siendo lo más importante..

Si quiero meterme en el diseño 3D yo mismo, ¿debo invertir cientos de dólares en software de calidad profesional o diría que hay otras opciones? ¿Qué debo hacer para empezar??

No necesitas una estación de trabajo loca en absoluto. El verdadero secreto es el conocimiento que tienes sobre el arte en general. Puedes tener un pedazo de papel y un lápiz, o un pedazo de arcilla para comenzar.

ZBrush puede ejecutarse en casi todas las máquinas. También hay Pixologic's Sculptris Crea hermosos modelos orgánicos en 3D gratis con Sculptris [Windows & Mac] Crea hermosos modelos orgánicos en 3D gratis con Sculptris [Windows & Mac] Sculptris es una herramienta de diseño 3D de Pixologic, creadores de la herramienta profesional en 3D ZBrush de $ 699. Viene de un buen hogar, pero a diferencia de su aplicación hermana, Sculptris es completamente gratis. Hemos cubierto Sculptris en ... Leer más, que es un gran (Free -ed.) Herramienta para personas que quieren comenzar con la escultura digital. He usado un escritorio viejo con 2GB de RAM por muchos, muchos años..

No esperes hasta que tengas un buen escritorio para comenzar. Adelante, busque tutoriales en línea y comience a jugar con ZBrush. Descubrirá que casi todo lo que necesita saber está en línea en este punto: las cosas son diferentes de lo que eran hace 8 años. Para las personas que no saben por dónde empezar, el sitio web de Pixologic tiene muchos artículos, videos y enlaces para DVD.

Siempre les digo a mis alumnos que no se queden atascados esperando que un escritorio, un profesor o alguna otra cosa se caiga del cielo. Adelante, pruebe nuevas técnicas y explore nuevas formas de arte. Todo lo que haga se traducirá en su trabajo 3D al final, y viceversa. Mantenlo en mente.

¿Diría que los aspectos técnicos del modelado 3D, como la subdivisión de la superficie y el cálculo de los recuentos de poli, son importantes para comenzar? ¿O son esos detalles de los que debería preocuparme solo una vez que tenga todos los elementos básicos y solo quiero pulir mis modelos??

Eso es lo último de lo que deberías preocuparte. Esos son aspectos técnicos, y varían de un proyecto a otro. Aprenderás esto de cada proyecto en el que trabajes. Los supervisores y las personas mayores le enseñarán cosas como el flujo de topología, los UV, los tamaños de textura, etc. en cada proyecto. Concéntrese en su arte y en lo bien que se ve su personaje sin preocuparse por los problemas técnicos. Si puedes hacer un personaje atractivo con 3 mil millones de polígonos, podrás hacerlo lucir con 300 polígonos. Y eso es lo que buscan los estudios, al contratar personas..

¿Qué piensas sobre el software libre, como Blender? ¿Es esa una buena herramienta para principiantes??

Sin lugar a duda. Básicamente, todas las aplicaciones hacen lo mismo pero con diferentes botones. Pero también debes comenzar a jugar con ZBrush y elegir 3ds Max, Maya o XSI al mismo tiempo. Esas son las herramientas que utilizan los grandes estudios, y siempre es útil acostumbrarse a la tubería..

Los artistas de Hollywood VFX se han declarado en huelga debido a las condiciones de trabajo. ¿Dirías que el diseño 3D es cada vez más competitivo??

Yo diría que siempre ha sido así. Desafortunadamente, esta industria depende de los inversores y los clientes y así es como funcionan las cosas. El trabajo y el dinero van y vienen, y los estudios tienen que trabajar a su alrededor..

Esta industria siempre ha sido realmente competitiva, y creo que eso es bueno: por eso, en menos de una década, la calidad del trabajo que estamos viendo ha mejorado mucho. La mayoría de los estudios siempre buscan profesionales, pero actualmente la industria carece de buenos artistas, por lo que siempre hay espacio para aquellos que tienen un buen nivel de conocimiento y una buena cartera..

¿Cuáles son las mejores partes del trabajo? ¿Qué es lo que más disfrutas haciendo??

¿Recuerdas cuando éramos niños y podíamos ver un personaje increíble en una pieza de Lego o un par de pinceladas? ¿Recuerdas cuando pudimos pasar todo el día dibujando personajes y criaturas en libros escolares? (Tuve ese problema.)

Entonces, ahora puedo hacer eso y recibir un pago por ello. Pasar un día pensando en ideas y ver cómo un personaje cobra vida es la parte más agradable de mi trabajo para mí. Ver la cantidad de trabajo que los diferentes artistas ponen en tus personajes y la reacción de los jugadores que se vuelven fanáticos de tus personajes, eso es algo que me hace amar mi trabajo.

Gracias rafael!

Todas las imágenes utilizadas en este post son de la obra de Rafael y se han utilizado con su permiso..

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